Jean-Paul Gaultier, styliste et couturier français, est le fils unique d’une mère secrétaire et d’un père comptable affectueux vivant en banlieue parisienne. C’est sa grand-mère bien-aimée qui l’initie à la couture dès sa plus tendre enfance.

Il entre chez Pierre Cardin en 1974, qui l’embauche malgré le fait qu’il n’ait aucune formation, juste au vu de quelques croquis. Puis ce sont les maisons Esterel et Patou qui poursuivent sa formation. Il rejoint la maison Cardin pour deux ans de travail de dessins aux Philippines. Son premier grand choc est le défilé Kenzo, la culture japonaise joyeuse et colorée. Deux ans plus tard, il crée sa propre maison de Prêt-à-porter dont la première ligne aura un succès mitigé. Il y marie déjà le blouson de cuir et le tutu. C’est dans les années 1980 que sa patte devient incontournable. Et la désormais célèbre marinière prend son envol.

« Créateur non conforme cherche mannequins atypiques, gueules cassées ne pas s’abstenir« , annonce Jean Paul Gaultier dans Libération. Vidéo du défilé 1980:

Les jupes pour hommes ou les bustiers smoking pour femmes datent de 1984. Gaultier détourne les codes des clichés vestimentaires masculins et féminins. Déjà, il en inverse et mélange les signes.

L’émergence du mouvement Punk le marque profondément. « A Londres, j’adorais autant le Sir à chapeau melon de la City que son fils punk avec des épingles à nourrice ! Le punk, c’était une attitude, une façon de voir le monde, un style bien sûr, mais la musique est ce qui me passionnait le moins. » (interview de Jean-Paul Gaultier dans Les Inrocks).

Les titres de ses défilés expriment son intention : L’Homme-Objet (1983), Et Dieu créa l’Homme (1984), Une garde-robe pour deux (1985), etc.

Il collabore avec des réalisateurs de cinéma de renom comme Peter Greenaway, Caro et Jeunet, Luc Besson et Pedro Almodovar. Les costumes de leurs films restent mémorables et la patte Gaultier y est indéniable.

En 1990, il crée les costumes du Blond Ambition Tour de Madonna. Ce qu’il réitère, en 2015, et l’on découvrira le nouveau costume de scène de Madonna créé par Gaultier au stade de France à Paris.

Cette année-là, il perd son compagnon depuis quinze ans, Francis Menuge.

Jean-Paul Gaultier tient à faire défiler des célébrités ne venant pas du milieu de la mode. Ce sont des personnalités particulièrement populaires et en lien avec leur époque comme Loana, Inès de La Fressange , Beth Ditto, Arielle Dombasle, Dita Von Teese, Valérie Lemercier, Farida Khelfa (premier modèle franco-algérien), Andrej Pejic (en robe de mariée), Amanda Lear (en 2012), Yvette Horner ou Nabilla. En 2012, le défilé est un hommage à Amy Winehouse.

Il lance ensuite plusieurs lignes de parfum, devenues les principale source de revenus de la maison, et sa collection Haute Couture en 1997. Avec l’annonce, en automne 2014, de l’abandon de sa ligne de Prêt-à-porter, il choisit de se consacrer à la Haute Couture essentiellement.

Les créations de Jean-Paul Gaultier sont toujours flamboyantes, liées à la culture populaire et souvent teintées d’humour.

Eurotrash, l’émission franco-britannique de 1993 qu’il a animée un certain temps avec Antoine de Caunes, est un magazine comique et décapant de trente minutes diffusé tard le soir en Grande-Bretagne sur Channel 4, puis sur Arte en 1995. Autodérision et humour potache, kitsch assumé et anglais de bazar en sont le cachet significatif.

Avec Naomi Campbell : https://dailymotion.com/video/xdsmms

Jean-Paul Gaultier se consacre maintenant à la Haute Couture. Sait-on réellement ce que signifie ce terme?

La haute couture est le secteur professionnel des créateurs de vêtements de luxe. Son rôle est celui de l’avant-garde, celle qui annonce les tendances vestimentaires du moment. Les maisons qui en font partie doivent répondre à de strictes critères : – travail réalisé à la main dans les ateliers de la maison – deux ateliers (flou et tailleur)- nombre d’employés – l’unicité de pièces sur-mesure – deux défilés dans le calendrier de la haute couture chaque année ^– nombre de passages par défilé (au moins vingt-cinq) – utilisation d’une certaine surface de tissu. Les couturiers doivent être parrainés pour mériter ce titre.

Le terme de Haute Couture est établi dès 1880 avec pour objectif de défendre les modèles contre les copies non autorisées. Beaucoup de fournisseurs artisanaux et anciens ne subsistent que grâce à elle. En France, elle est un patrimoine défendu par des artisans d’excellence. Elle n’est pourtant pas rentable, beaucoup trop chère pour le commun des mortels. Elle reste cependant la vitrine du prêt-à-porter des grandes maisons qui diffusent leur image à travers elle.

La Fédération française de la couture est adhérente de la Confédération française des métiers d’art, qui existe depuis 1947.

N’oublions pas, avant de se gausser des modèles extravagants de la Haute Couture, les dizaines de « petites mains » qui les ont fabriqués, souvent avec passion, ainsi que le savoir-faire ancestral et moderne à la fois de ces artisans que seule l’industrie du luxe considère à leur juste valeur!